Çello nedir, herkes profesyonel ve amatör düzeyde en azından bir şekilde müzikle kimin bağlı olduğunu bilir. Bu olmadan, tek bir enstrümantal konser gerçekleşmez; bir müzik çalışması, derinlemesine, tam olarak dinleyiciye açıklanamaz ve aktarılamaz.
Çello, topluluklarda ve senfoni orkestralarında vazgeçilmez bir araçtır. Melodinin seslendirme tekniğini derin, zengin ve eksiksiz yapan kişidir. “Sesinin” melodiliğinden dolayı, müzik grubunun üzüntü, bir nokta veya sıcak üzüntü gibi duyguları açıkça ifade etmesi ve melodiyi lirik bir ruh haliyle doldurması gerekiyorsa çello genellikle solist olur.
Çello nedir?
Viyolonsel - bas ve tenor kaydından yaylı ve yaylı bir müzik aleti. 16. yüzyıldan beri görsel olarak bir alt veya kemana benzer, ancak onlardan çok daha fazla bilinmektedir. Müzikte çello, sınırsız "ses" özellikleri sayesinde aşağıdaki yönlerde kullanılır:
- solo (tekli)
- bir orkestranın parçası olarak,
- bir dize topluluğu tarafından bir melodi çalarken.
Viyolonsel, keman gibi 4 telli. Sesdeki en düşük yaylı çalgıdır ve örneğin dörtlü veya oda topluluğu gibi bazı müzik grupları onsuz çalışamaz.
Viyolonsel dizelerini viyoladan daha düşük bir oktav oluşturun. Onun için notlar bir tenor veya bas nota anahtarı ile yazılmıştır, ancak çello yüzyıllar boyunca yaratılan benzersiz çalma tekniği sayesinde sesinin aralığı alışılmadık derecede geniştir.
Takım Geçmişi
Çelloyu kimin icat ettiği kesin olarak bilinmemektedir. İlk sözü başlangıçta ya da daha doğrusu, 16. yüzyılın ilk yarısında ortaya çıktı ve yaylı enstrümanların üretiminde iki ustanın isimleriyle ilişkilendirildi - İtalyan Gasparo da Salo ve öğrencisi Paolo Maggini. Viyolonselin kim ve ne zaman icat edildiğinin başka bir versiyonu var. Ona göre, enstrümanın yaratıcısı, Andrea adlı Amati ailesinden 16. yüzyılın en ünlü ustasıydı.
Tarihsel, belgelenmiş gerçek, tipik bir tel ve karakteristik ses ile çello'nun modern formunun Antonio Stradivari'nin liyakati olmasıdır. Buna ek olarak, Giuseppe Guarneri gibi tanınmış müzisyenler ve ustalar, yüzyıllar boyunca enstrümanı mükemmelleştirmeye katıldı. Carlo Bergonzi, Niccolo Amati, Dominico Montagnana ve diğerleri. 18. yüzyılın sonundan bu yana, davanın şekli, enstrümanın boyutları ve yaylı telleri değişmemiştir.
Viyolonsel Tasarım Özellikleri
Çello, şeklini ve benzersiz tasarım özelliklerini yüzyıllardır koruyan tek müzik aleti. Keman bile değiştirildi - ağaç vücudun üretimi için değiştirildi ve emdirilmesi, boyanması için kompozisyonlar, teller güncellendi.
Viyolonselin ana detayları:
- konut
- boyun,
- kafa
- yay.
Viyolonsel gövdesi bir alt ve üst güverte, ses rezonansı sağlamak için bir açıklıktan (efa) oluşur. Buna ek olarak, davanın tasarımında başka önemli detaylar var - bir iç destek “döngü”, bir döngü, bir çıkıntı, bir düğme, bir kabuk.
Çello çalmak için, bir keman yayı veya viyola yayı çalışmaz. Aletin bu ayrılmaz niteliği, doğal bambu veya eğreltiotu ağacından yapılmış bir baston, inci eklemeli abanoz pedler, doğal veya yapay at kılı içerir. Çello yayındaki at kılı gerilimi, baston üzerine monte edilmiş sekiz taraflı bir vida kullanılarak ayarlanır.
Viyolonsel Ses Özellikleri
Çello olanakları, ses üretimi açısından, benzer enstrümanların genişlik ve derinlikteki yeteneklerinden farklıdır. Orkestra sanatının ustaları sesini
- şan,
- hafifçe sıkılmış
- stresli
- sulu.
Bir topluluk, dörtlü veya orkestra paletinde bir çello, bir kişinin sesinin en düşük tınısı gibi geliyor. Bu enstrümanın solo performansı sırasında, çello'nun seyircilerle çok önemli ve gerçek bir şey hakkında yavaşça konuştuğu, derin, melodik sesi, sadece sanat uzmanlarına değil, aynı zamanda ilk kez dinleyenler için de büyüleyici.
Çello dizilerinin her biri özellikle ve benzersiz bir şekilde ses çıkarır ve seslerinin aralığı erkek sulu bastan gerçek kadın partilerinin karakteristiği sıcak ve yumuşak viyola kadar uzanır. En büyük besteciler ve dünyaca ünlü müzisyenler defalarca çelloyu, örneğin operayı kelimeler ve görsel resimler olmadan “anlatabildiğini” söyledi.
Çello nasıl oynanır
Çello çalma tekniği, diğer telli müzikal meslektaşları çalma tekniğinden temel olarak farklıdır. Alet oldukça büyük, hatta hantal ve üç noktada destek olmalı - spire alanında (yerde), göğsün sağ tarafına ve sol dizine daha yakın. Çello çalmayı öğrenirken, ilk derslerin konuları tam olarak onu kurma ve tutma yöntemleridir.
Sonra, yay becerilerine hakim olma. Ses çıkarma sırasında enstrümanın telini tam olarak örtmek için çello müzisyenin sağına hafifçe döndürülür. Sol elinizle hareket özgürlüğünün hiçbir şeyle sınırlı olmamasını sağlamak çok önemlidir.
Şaşırtıcı birçok müzisyenin, mükemmel işitme ve telli çalgılar çalma yeteneği ile bile, çello çalma tekniğinde ustalaşamaması ve tam olarak nasıl tutulacağını ve destekleneceğini öğrenme aşamasında durdukları şaşırtıcıdır.
