Eric Bulatov sadece sıradan bir Rus sanatçı değil. Sanatın bütün yönünün - sosyal sanatın kökeninde duran kişidir. Gerçek sanat eserlerinin emeğin meyvesi değil, fantastik bir alanda doğan sezgi olduğuna inanıyor.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/94/erik-vladimirovich-bulatov-biografiya-karera-i-lichnaya-zhizn.jpg)
Eleştirmenlere göre Eric Vladimirovich Bulatov, "ikinci" avangardın önde gelen temsilcisidir. Resimleri genellikle çelişkilidir, karşıtlar çatışır, yaşamın farklı yönleri mükemmel bir şekilde bitişiktir ve düşünce için yiyecek sağlar, yani sizi düşünmeye, kişisel ve derin bir şey aramaya iter.
Sanatçının biyografisi Eric Vladimirovich Bulatov
Eric Vladimirovich'in hayatında, sık sık seyahatler vardı - babası bir parti işçisiydi - savaş sırasında tahliye, kıtlık ve diğer davalar. Ama kendisi de çizeceğini fark etmeye başladığı zamandan beri hep biliyordu.
Gelecekteki sanatçı 1933'te bir parti çalışanı ve stenograf ailesinde doğdu. 1958'de Surikov Kültür Üniversitesi'nden başarıyla mezun oldu. İlk sanat sergisi - 1957'de - çalışmaları sırasında yapıldı ve onu, yüksek sesle olmasa da, sanatseverlerin bazı çevrelerinde başarı ile getirdi.
Bulatov ailesinde sanat kavramı protesto biçiminde algılandı. Eric'in annesi skandalları yeniden basmakla meşguldü ve Pasternak, Mandelstam ve diğerlerinin Sovyet döneminde eserleri yasaklandı. Belki de klasik sanat çiziminin oğlunu cezbetmediği gerçeğine şaka yapan oydu.
Sanatçının kariyeri Eric Bulatov
Zaten 1973'te, ilk sergisinden sadece 16 yıl sonra, Bulatov resimlerini yurtdışında sundu. O zamanlar için karakteristik olmayan poster afiş tekniği yeni, ilginç ve çekici idi. Yabancı eleştirmenler sanatçı için çarpıcı bir kariyer öngördü, ancak SSCB'de hemen tanınmadı.
Rusya'daki Eric Bulatov'un sosyal sanatı, resimlerinin devlet değişimlerinin zeminine karşı biraz karikatürize göründüğü perestroika döneminde popüler oldu. Ve bu şaşırtıcı değil, çünkü kendisi her zaman tüm çalışmalarının bir arama, bir deney olduğunu kabul ediyor.
Kariyer yolunun büyük bir kısmı yurtdışındaki sanatçı tarafından seyahat edildi - Paris, New York'ta. Sadece 2000'li yıllarda sergileri Rusya'ya "geri döndü", güzel sanatların eleştirmenleri ve uzmanları tarafından onaylandı.