Mevcut 40 yaşındaki nesil için “Maria, Mirabela” sadece büyüleyici kızların isimleri değil, aynı zamanda sihirli karakterleri ve güzel şarkıları olan en sevdiği çocukluk filmlerinden biridir. Sovyet sinemasında, uzun metrajlı filmlerin çekilmesini elle çizilmiş animasyonla birleştirme yöntemini kullanarak bir film oluşturmadaki ilk deneyimdir.
"Maria, Mirabela" (1981) adlı çocuklar için animasyon filminin galasından sonra, Rumen ve Sovyet görüntü yönetmenlerinin ortak çalışması aynı anda iki prestijli ödül aldı: İtalyan Giffon şehrinde Uluslararası Film Yarışması'nda ("Karikatür Sineması" adaylığı) ve XV All-Union Film Festivali'nde Tallinn
Duyurular ve incelemeler, tam uzunlukta bir 64 dakikalık kaseti izlemeyi teklif ediyor, “Maria, Mirabela” yı, hem çocukluklarını unutmayan hem de kalpte kalmış olan herkes için bir masal filmi olarak konumlandırın.
İyi masal
"Maria, Mirabela" bir kurbağa, ateş böceği ve bir kelebeğin sorunlarını çözmesine yardım etmeyi planlayan iki küçük kızın inanılmaz maceraları hakkında güzel, canlı, müzikal bir hikaye. Bunu yapmak için, ormanın perisini ziyaret etmek için birlikte gönderilirler. Onlara ne mucizeler olmaz. Çayırda, kız kardeşler tırtılların Kralı ile tanışır, kelebekler ile yuvarlak bir dansa öncülük eder. Periler alanında, Mary ve Mirabela küçük onur hizmetçileriyle karşılanır: Kış, İlkbahar, Yaz ve Sonbahar. Kız kardeşlerin yolunda birçok tehlike var, ancak korkuların üstesinden geliyorlar ve zorluklarla başa çıkıyorlar. En zor anda, saatlerin kralı cesur gezginlere yardımcı olur (zamanın nasıl durduracağını biliyor). Ve başardılar. Maria ve Mirabela, Kwaki'nin buz gölüne kadar donmuş bacaklarını serbest bırakmasına yardımcı olur. Her şeyi yapıyorlar, böylece uçma yeteneği kelebek Omida'ya geri dönüyor. Ateşböceği Skiperich'in yeni parlak ayakkabıları var.
Aslında tüm bu maceraların bir rüyada gerçekleştiği ortaya çıktığında kız kardeşler çok üzülmedi. Ama yakınlarda anne (ormanın perisi) ve baba (saatlerin kralı) vardı. Ve gerçek ebeveyn sevgileri.
Arsa, masal sadece eğlendirmekle kalmayacak şekilde inşa edilmiştir. İyilik ve kötülük arasındaki farkı anlamaya yardımcı olur, şefkat, nezaket, cesaret öğretir. Tabii ki, felsefi maksimumlara yer var. Örneğin, karakterlerden öbekler duyulabilir: “Geçmiş geri döndürülemez, sadece hatırlanabilir”, “Sadece çok cesur olan biri bir arkadaşını belada kurtarabilir”, “Su gerçek olmayandan donar”. Ancak bu, hem çocukların hem de yetişkinlerin eski, iyi masalları sevdiği aynı halk bilgeliği değil.
Bir film üzerinde birlikte çalışmanın özellikleri
1981 yılında müzikal bir animasyon - "Maria, Mirabela" filminin oluşturulması projesi uluslararasıydı (SSCB-Romanya) ve Sovinfilm All-Union Birliği'nin katılımıyla gerçekleştirildi. Film ürünü üç farklı film stüdyosunda ortaklaşa hazırlandı: Romen Casa de Filme 5, Moldova-Film ve ünlü Soyuzmultfilm. Senarist ve yönetmen, meslektaşı Natalia Bodiul ile birlikte Rumen yönetmen Ion Popescu-Gopo'ydu.
Çalışma tek bir yerde değil, bölümler halinde ülkeler arasında dağıtıldı. Tam ölçekli çekim de dahil olmak üzere oyun kısmı Romanya ve Moldova içindi. Buna ek olarak, sözleşme şartları altında Rumen aktörler tüm rollere davet edildi. Animasyon Moskova'da oluşturuldu. Soyuzmultfilm tüm döngü boyunca geçti: Konuşan hayvanlar canlandırıldığında, basit üretim aşamasına katılımlarıyla karakter oluşturmak ve sahneler çizmekten. Nihai ürün iki şekilde sunuldu: Romen dilinde orijinal versiyon ve Sovyet izleyici için dublajlı versiyon. Dublaj için harika aktörlerin, ses ustalarının bir galaksisini çektiler: Lyudmila Gnilova ve Natalya Gurzo (Maria ve Mirabela), Maria Vinogradova (Kvaki), Alexander Voevodin (Skipirich), Klara Rumyanova (Omide), Alina Pokrovskaya (Ormanın Perisi), George Vitsin (tırtıllar), Rogvold Sukhoverko (saatlerin kralı). Beklenmedik bir şekilde aktörlerimiz için, Rumen dili eşzamanlı dublaj için zor oldu, bazen "labiaya girmek" (profesyonel jargonda denir) mümkün değildi.
Yönetmenler, ana çocuk rollerinin (Maria - Medea Marinescu, Mirabela - Gilda Manolescu) sanatçılarıyla çalışmaya başladıklarında başka bir zorlukla karşılaştılar. Animasyonlu karakterlerini sunmaları, hayali karakterlerle iletişim kurabilmeleri, hangi şekilde bakmaları ve konuşmaları gerektiğini bilmeleri gerekiyordu. Kızların çalışmasını kolaylaştırmak için, animatörlerimiz onlar için belirli bir bölüme katılan kahramanların hamuru figürlerini özel olarak şekillendirdiler. Soyadlarındaki sessizliğe rağmen, kızlar, kahramanları gibi, karakter ve mizaç bakımından farklıydı: huzursuz ve hareketli Medea (Mirabela) ve yumuşak ve yumuşak Lonca (Maria). Tek bir şeyle birleştiler: kendiliğindenlik ve açık bir çocuk ruhu. Çekimler sırasında aktrisler 6 yaşındaydı. Okul öncesi çocuklar henüz okuduklarından emin değillerdi, ama hacimli bir metni kulaktan hatırlayamadılar. Çerçeveye girenlerin çoğu hareket halindeyken onlar tarafından icat edildi. Nasıl hayal kurulacağını ve bestelendiğini biliyorlardı ve bu nedenle ekranda samimi ve ikna edici oldukları ortaya çıktı.
Çekimler tamamlandıktan sonra kızlar hiçbir zaman birbirleriyle tanışmadı. Yaramaz fidget Mirabela'yı oynayan koyu gözlü Medea Marinescu, yıllar boyunca görkemli bir güzellik aktrisine dönüştü. Sarışın ve mavi gözlü Gilda Manolescu olan Mary filmindeki kız kardeşinin kaderi farklı bir kadere düştü. Artık filmlerde rol almadı. Sonunda onu kıran iki korkunç trajediden kurtulduktan sonra, genç ve güzel bir kadın 35 yaşında vefat etti.
Seyirciler için bir rolün ekran oyuncusu, kız kardeşlerin ekran annesi - Ormanın Perisi (Ingrid Celia) idi. Ne film forumlarında ne de başka bilgi kaynaklarında bu Rumen aktrisin kariyeri ve çalışmaları hakkında herhangi bir bilgi çizilemez.
Papa'nın ekran görüntüsü (muhteşem bir çocukluk rüyasında saatlerin kralı), hemen Ion Popescu-Gopo'nun kişiliğiyle çakışmıyor. Evde, yetenekli bir yönetmen ve animatör zaman zaman ekranda hem kendi filmlerinde hem de oyun arkadaşlarının filmlerinde küçük roller icracı olarak ortaya çıktı. Rus-Romen bir aileden geliyor. Animasyon sanatı Moskova'da eğitim sırasında ustalaştı. Sovyet çocukları Ion Popescu-Gopo, Vremya Amca'nın imajında bir rol için hatırlandı (bu, filmin orijinal versiyonundaki karakterin adıdır). Bu arada, Romen eleştirmenlerine göre, yönetmen tarafından icat edilen hikayenin konusu eski masal motiflerini içeriyordu.
Çizgi film kahramanları ile etkileşimli
Bugün uzun metrajlı filmlerde animasyonlu ekleri sık sık görebilirsiniz - çizgi film altyazılarının yardımıyla filmin istenen tonunu kolayca ayarlayabilirsiniz ve arsa içindeki çizilen ekler çeşitli rüyalar ve halüsinasyonları tasvir etmek için kullanılır.
Ekrandaki insanları çizgi film karakterleriyle ikna edici bir şekilde iletişim kurma fikri, Jay Stewart Blackton, Emil Kohl, Winsor McKay gibi animasyonun öncülerinin hayal gücünü heyecanlandırdı. Ancak, teknik nedenlerle uzun süre tam teşekküllü bir “etkileşimli” vermek imkansızdı. Disney stüdyosu zirveye ulaşmayı başardı. 1944 yılında, ilk müzik karikatürü "Three Caballeros" ortaya çıktı - papağan Jose Carioca ve horoz Panchito'nun şirketindeki Donald Duck tarafından Latin Amerika'ya bir gezi hakkında. Batı'da karma animasyon - kurgu filmleri aktif olarak gelişmeye başladı. Amerikalılar, 1988'de Oscar ödüllü "Roger Rabbit'i Çerçeveleyen" komedisini yayınlayarak çizgi film karakterlerini uzun metrajlı filmlere entegre etme fikrini mükemmelleştirdiler.
Ancak 80'lerde Sovyet izleyicilerinin Walt Disney Pictures klasiklerine geniş erişimi yoktu. Gerçek aktörlerin boyalı karakterlerle nasıl etkileşime girdiğini görmek sadece Mary Poppins'in hikayesinin Disney versiyonunda mümkün oldu. Bu nedenle, ilk çizgi film "Maria, Mirabela" nın ortaya çıkışı bir tür mucize olarak algılandı. Gözlüklerle şımartılmayan Sovyet çocukları için çizgi film karakterleri ve hatta yabancı kökenli film hikayesi, büyük bir başarıydı. Soyuzmultfilm için Sovyet-Romen projesi, uzun metrajlı filmlerde elle çizilmiş animasyon kullanmanın ilk deneyimiydi.
Resmin yönetmeni ünlü sanatçı Lev Milchin'di. Filmin yönetmeni Nikolai Yevlyukhin, Lev Isaakovich'in tüm toplantılarda tekrarladığı sözleri hatırlıyor: “Bu Sovyetler Birliği'nde bu kadar birleştirdiğimiz ilk film. Elbette birçok karakter var. Tabii ki bizim için zor.” Prodüksiyon tasarımcısı ve resmin yönetmeni arasında sık sık anlaşmazlıklar vardı ve bu durum kavgalara geldi. Çarpanlar resmin ana karakterlerinin nasıl görüneceğine karar veremedi: Kwaki, Skiperich ve Omide. Bu nedenle, tüm çekim süreci sıklıkla durdu.
- Jonah Popescu-Gopo'nun Romanya'da çağrıldığı gibi 1 numaralı animasyon yönetmeni, karikatürist ve animasyonlu minimalizmin destekçisiydi (ünlü elle çizilmiş adamını hatırlayın).
- Lev Milchin, Sovyet animasyonunun bir klasiğidir. 1962'den beri Soyuzmultfilm stüdyosunda çalıştı ve Sovyet animasyonuna özgü canlı, renkli, tamamen boyalı karakterler yarattı (Tsvetik-Sevensvetik, Kumbara, Kazlar-Kuğular, Kalıcı Teneke Askerler, Rus halk masallarının bir paleti).
Ana karakterlerin çizimindeki anlaşmazlıklar nedeniyle, çalışma iki yıldan fazla sürdü. Ancak sonuç tüm beklentileri aştı. Farklı okullardaki animatörler birlikte Walt Disney Pictures'dan daha düşük bir görsel kavram yarattılar. Ve bugün tırtılları kelebeklere dönüştürme sahnesi Disney "Fantezi" nden daha azını etkilemez. Çizgi filmin "harika-harika" olduğu ortaya çıktı, sadece ilk şarkıda kendisine söylendiği filmdi.
Sihirli müzik
Resimdeki çalışmaları hatırlayarak, müziğin yazarı besteci Eugene Doga, iki kelimenin melodisi olan Maria ve Mirabela'nın onun için belirleyici bir rol oynadığını söylüyor. Kahramanların isimleriyle uyum içinde müzik duydu. Besteci, başka bir şey olup olmayacağını bilmiyorum.
Filmin orijinal versiyonunda şarkılar Romen sanatçılar, özellikle popüler şarkıcı Mihai Konstantinescu tarafından gerçekleştiriliyor. 1983 yılında "Melody" şirketinde, "Maria, Mirabela" adlı sesli öykü ile bir kayıt yayınlandı. Spikerin Rusça metni duyulur ve tüm şarkılar orijinal dilde saklanır. Sovyet izleyicilere yönelik filmin kendisinde tam dublaj yapıldı. Sadece karakterlerin konuşmasını değil, aynı zamanda şarkıları yeniden çaldılar. Eugene Dogi'nin müziğine şiirler Valentin Berestov ve Eugene Agranovich tarafından yazılmıştır.
Filmde, kurbağa Kwaki popüler aktris Maria Vinogradova'nın sesiyle konuşuyor ve şarkı söylüyor. Sık sık siste kirpi gibi çizgi film karakterleri seslendirdi. Çizgi film karakterinin "harika harika" söylediği açılış şarkısı, ekrandan küçük dinleyicilere adım attı, çocuk programlarında radyo ve televizyonda yayınlamaya başladılar ve çocuklar için şarkı koleksiyonlarına dahil ettiler. Ancak film için film müziğinin temelini oluşturan "Maria, Mirabela" adlı şarkıyla hiçbir oyuncu baş edemedi. Arama, vokal verileri olan profesyonel sanatçılar için bir oktavın "zıplamasını" kolaylaştırdı. Test pisti o zamanki ünlü Alexander Gradsky tarafından zaten kaydedilmişti. Ancak, bazı içerik oluşturuculara gösterdiği performans çocukça görünmüyordu. Filmin dublajlı bir versiyonunda, Leonid Serebrennikov'un ince ve yumuşak tenoru geliyor.
"Maria, Mirabela" şarkısı o kadar popülerdi ki bağımsız bir sahne biyografisi kazandı, 80'lerin pop şarkıcılarının repertuarına dahil edildi. Bir süre sonra, Eugene Doğa filmin teması üzerine lirik bir kompozisyon yazdı (Andrei Dementiev'in ayetleri). Popüler şarkıcı Nadezhda Chepragi tarafından gerçekleştirilen sahneden geliyordu ve buna "Maria, Mirabela" da deniyordu.
