Bu ustanın çalışması birçok çağdaş sanatçıyı etkiledi. Buna ek olarak, çağdaş sanatın bir dizi alanının, çalışmalarını ve üyesi olduğu kulüp "De Style" adlı sanatçının çalışmalarını belirgin bir etkisi olduğu söylenebilir.
Mondrian'ın gerçek adı Peter Cornelis, 1872'de Amersfoort'da doğdu. Peter Amsterdam Sanat Akademisi'nde zanaat okudu, genç sanatçı orada iyi bir başarı gösterdi. İlk başta, Hollanda okulundan çok etkilendi ve ilk eserleri Hollandalı geleneğinde yazıldı.
Kübizmden modernizme
1911'de Mondrian, Kübistlerle tanıştı ve çalışmalarının ona daha yakın olduğunu anladı. Ve yakında genç sanatçı, bir arsa, atmosfer ve mekansal derinlikteki çalışmalardan ayrılıyor ve resimlerinin etkileyici araçlarını kasten sınırlıyor.
1912-1916'da, besteleri oluşturduğu ünlü ızgarasını kullanır. Şu anda, kırmızımsı kahverengi bir paletin yanı sıra gri tonları tercih ediyor.
1917'de Paris'te Mondrian ve arkadaşları, avangard dergisi De Style'ı ve aynı isimli bir daire kurdular. Resim neoplastisizminde yönlerini aradılar. Bu, sanatçının etkileyici araçları en aza indirdiği, sadece beyaz, gri, siyahın yanı sıra spektrumun ana renklerini en güçlü tonlarında kullandığı anlamına geliyordu.
1919'da Mondrian, Aud, Rietveld, Theo van Dusburg ve Van Esteren'i de içeren De Style kulübünün aktif bir üyesiydi. Modernizmin bu taraftarları ona çok yakındı, bu yüzden her biri geometrik formlara geçiş sırasında yavaş yavaş kübizmden uzaklaşıp renkli dikdörtgenlere - kırmızı, sarı, mavi - döndüğünde onun üzerinde biraz etkisi oldu.
Mondrian’ın tarzı tamamen şekillendiğinde, kendi yolunda yazmaya başladı: düz çizgilerin katı çizgileri, asimetri, dinamik denge. Çalışmalarında "saf plastik gerçeklik" göstermeye çalıştı ve detaylardan vazgeçti, yaratıcılığın evrensel temel ilkelerini daha açık bir şekilde ifade etmeye çalıştı.
İlginç bir gerçek: Mondrian, 1940'ta Hitler'in “kara listesinde” idi ve yaklaşmakta olan bir savaş beklentisiyle hayatını riske atmamak için New York'a taşındı. Ve iki yıl sonra kişisel sergisi bu şehirde düzenlendi.
Amerika'da, sanatçının yaratıcı tarzı biraz değişti: avangardın katı klasiklerinden uzaklaştı ve çalışmalarında yeni bir senkop karmaşıklığı ve ritmi oynadı. Örnek olarak - resim "Broadway'de Boogie Woogie."
