Rus ressam Robert Falk'ın çalışmasında hem iç modernizm hem de avangard organik olarak birleşti. Usta, Yidce Yahudi tiyatro sanatçısı olarak dünya çapında ün kazanmış, tanınması zor bir yoldan geçti.
Robert Rafailovich Falk'ın kaderi, devrimin zor zaman döneminden kopmadı. Birçok yönden, hayatı ressamın ailesinde hüküm süren Spartan yetiştirmesinden etkilendi.
Meslek Yolu
Gelecekteki sanatçının biyografisi 1886'da başladı. Çocuk 15 Ekim (27) tarihinde Moskova'da ünlü büyükşehir avukatının ailesinde doğdu. Ebeveynler üç oğluna Almanca hakkında mükemmel bilgi verdi. Çocuklar, sıkı siparişler için ünlü olan gerçek başkent Peter-Paul-shule'de okudu.
Çocuk erken müzik yeteneği gösterdi. Yetişkinler onları ressamın yeteneğini onaylamadan mümkün olan her şekilde geliştirdi. Ailesi anlamsız bir hobi olarak kabul edildi. Ancak, çocuk müzik değil güzel sanatlar seçti. Robert 1903'ten itibaren petrol boyamaya başladı. 1904-1905'te Yuon ve Dudich ile bir stüdyo okulunda okuduktan sonra ressam olmaya karar verdi.
Seçim reddediyordu, ama ebeveynler oğlunu caydırmadı. Genç adam başkentin resim, mimari ve heykel okulunda öğrenci oldu. Konstantin Korovin ve Valentin Serov'dan eğitim aldı. Onlar sayesinde sanatçının yaratıcılığının temeli oluşturuldu. İlk çalışmalarında Falk, biçimin çözündüğü görünen bir ışık ve renk oyunuydu. Erken ustanın kübik tuvalleri hassasiyetin doğasında vardır. Ona kübistlerin en lirik ve en genç avangard denir.
Kursu tamamladıktan sonra sanatçı Jack of Diamonds derneğine üye oldu. Bu sırada neo-ilkelcilik ile ilgilenmeye başladı. Canlı bir çalışma, bir köprü ve yelken ile yaptığı manzaralardı. 1910'ların tuvalleri konu lirizmine, renk tutkusuna hayran kalıyor. Koni, piramit ve küplerin tüm geometrisi yumuşaklık ve çarpıcı lirizm ile nüfuz eder.
Oluşum süresi
İlk resmin satışından alınan fonlar için ressam İtalya'ya gitti. Kendisi için kübizmin analitik aşamasını seçerek avangardın radikal yönlerini eleştirdi. Ressamın görüntüleri, açısal lekelerin, gerçekçiliğin, laconicism'in form hacmi ve renk doygunluğu bakımından çarpıcıdır. Tuval üzerinde tasvir edilen her nesne elle tutulur. Usta, kahramanın lirik durumunu iletmek ve yazma tarzını uygulamak için kübist teknikleri kullanır.
1913'ten beri, ustanın Cezanne'nin çalışmalarına olan ilgisi başladı. Kırım manzaralarında penetrasyon derinliği, plastisite ve ritim duygusu özellikle dikkat çekicidir. Portreler, iç mekanlar ve hala hayatlar çizdi. Onun en iyi eserleri, büyüleyici bir renk ifadesi, endişeli beklentilerin yoğunluğu ile "Kırmızı Mobilya" boyama içerir.
Sanatçının planlarındaki önemli değişiklikler 1917 devrimci olayları tarafından yapıldı. O dönemin resimleri gizli drama ve kasvet ile karakterize edildi. 1918'den 1921'e kadar Robert Rafailovich, başkentin kolejinde sanat endüstrisi ve sanat işleri için çalıştı. Ustanın estetiğine karşı protesto, sadeliğe maksimum çekicilikte ifade edildi. Robert Rafailovich ücretsiz sanat atölyelerinde ders verdi ve organizatörlerinden biriydi. Sonra dekanlık görevini üstlendi ve tiyatro sanatçısı olarak tanındı. Yirmili yıllardan beri, kübizme olan ilgi yavaş yavaş kayboldu, bunun yerine renk bileşenine olan ilgi geldi.
Aile ve yaratıcılık
1909'da ressamın karısı Elizabeth Potekhin okulunda arkadaş oldu. "Lisa güneşte" resminin kahramanı oldu. Ustanın portrelerinin tescilli bir psikolojisi vardır. Falk çalışmaları ile önce kendini farklı bir ressam olarak ilan etti.
Evlilikte, sanatçının Valery'nin tek oğlu doğdu. Bir grafik etcher'ın kariyerini seçti. Ebeveynlerinin birliği 1920'de ayrıldı.
Falk'ın yeni sevgilisi Konstantin Stanislavsky'nin kızı Kira Alekseeva idi. Cyril'in kızı ailede bir çocuk ortaya çıktı. Rus şiirinin Fransızcaya çevirmeni oldu, öğretim faaliyetlerinde bulundu. Sanatçı Konstantin Baranovsky'nin torunu olan oğlu, tarihçi olarak bir kariyer seçti.
Robert Rafailovich'in üçüncü karısı şiir ve sanatçı Raisa Idelson. Onunla Falk, 1928'de klasik mirası incelemek için Paris'e gitti. “Paris On Yılı” ressamın çalışmasında en verimli döneme dönüştü.
Sadece yeni izlenimler ve ruh hali almakla kalmadı, aynı zamanda olağandışı incelikle karakterize edilen havadar suluboya tekniğine de hakim oldu. Bu tarz, özellikle hafiflik ve ferahlık kazandı.
Robert Rafailovich, Fransız neşeli ve gürültülü bohemyasına katılamadı. Bu nedenle, resimleri yalnızlık ve özlem taşır. Paris, Falk'ın eserlerinde üzüntü ve hafif melankolik bir hisle tasvir edilen gri ve kasvetli bir şehir olarak ortaya çıktı. Eşiyle ayrıldıktan ve anavatanına döndükten sonra, ressam sanat eleştirmeni Angelina Shchekin-Krotova ile tanıştı, son gününe kadar.
