Joan Miro bir İspanyol sanatçı, grafik sanatçısı ve heykeltıraştır. Onun yönü soyutlama idi. Miro gerçeküstücülüğe yakındı. Ressamın çalışmaları bir çocuğun çizimlerine benziyordu. Gerçek nesnelere sadece uzaktan benzeyen figürler içerirler.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/81/zhoan-miro-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Joan Miro-i-Ferrat tanınmış bir alogizm ustasıydı. Zafer 32 yaşında ona geldi. Ressamın biyografisi Barselona'da başladı.
Meslek Yolu
Gelecek ressam, 20 Nisan 1893'te usta, saatçinin gümüş kasa ailesinde doğdu. Çocuğun yeteneği okul öğretmeni tarafından fark edildi. Sekiz yaşındaki Joan tarafından yapılan öğrenci çizimi korunmuştur. Çocuğun yaratılışına "Pedikür" denir.
On dört yaşında bir genç muhasebe dersleri almak için gönderildi. Ancak güzel sanatlar okulunda akşam derslerine katılmaya karar verdi. Ebeveynler buna karşı çıkmadı, ancak onaylamadı. Eğitimini 1910 yılında kurslarda tamamladıktan sonra, Miro bir bakkalda katip olarak çalışmaya başladı.
İki yıl sonra, profesyonel bir sanatçının kariyerine başlamak için kesin bir karar verildi. Barselona'da Francisco Gali Akademisi'ne girdi. Orada, gelecekteki asistan, usta-seramikçi Lawrence Artigas ile bir tanışma gerçekleşti.
Joan, kurumun en iyi öğrencilerinden biri oldu. Çalışmaları sırasında, 1914 yılında ilk önemli resim "Çiftçi" yarattı. 1920'de Miro Paris'e gitti. Şehirde birkaç yıl geçirdi. Joan'ın çalışması üzerinde dikkate değer bir etki, Paris'in moda ressamlarına sahipti.
Acemi sanatçının ilk sergisi 1928'de yapıldı. Daha sonra Katalan Fauvism'in türüne atfedilen resimler gösterdi. Başarısız oldu.
Kendini kazanmak
Joan bu süre zarfında pek başarılı olamadı. Bir yıl sonra Courbet Grubu kuruldu. Hırslı yetenekli gençlik İspanya'nın geleneksel sanatına meydan okudu. Joan'ın çalışmaları o zamandan beri yeni şiirsel gerçekçilik bölümleri aldı. Bu özellikle "Montroig Manzarası" nda dikkat çekicidir. Beklenti belirgin bir şekilde derinleşti, detaylarda parlak renkler ortaya çıktı, kalın bir tabaka ile üst üste geldi, tüm küçük şeyler çok dikkatli bir şekilde çizildi.
Şiirsel gerçekçilik "Çiftlik" resmiyle sona erdi. İçinde, efendi dünyanın zenginliğini yerli Katalonya'ya aktarmaya çalıştı. Uzun zamandır kimse iş almak istemedi. Ernest Hemingway bunu sadece taksitle satın aldı.
Fransa'da, gerçeküstücülük manifestosunun yazarı şair Andre Breton ile tanışma. Semboller fikri ve bilinçdışı genç sanatçıyı şok etti. Her zamanki yazı şeklini değiştirdi ve gerçeküstü türünde çalışmaya başladı ve dünya yazarlarına yarı-fantastik özellikler verdi.
1925 yılında, Miro'nun kişisel sergisi Paris'te düzenlendi. Bu sefer başarı tüm beklentileri aştı. Hat girişte, resimler anında satıldı, eleştirmenler ustayı övmek için birbirleriyle yarıştılar. Hemen Miro adı ünlü oldu.
Aile ve resim
1932'de Barselona'ya döndü. Üstat gerçeküstücülerin toplumundaki yerini bulamadı. Konu çizimi ilgisini kaybetti. Şimdi ressam renk müziğiyle ilgileniyordu. Tanınabilir figürlerin yokluğuna manevi bir devletin yansıması, stereotiplerden kurtulma arzusu dedi. Yaklaşım onaylandı.
Büyük bir başarı ile usta Paris, Amerika, Berlin ve Londra'da sergilendi. Sergisi Barselona'da düzenlendi. Anlamsız resim şaşırtıcı derecede etkileyici idi. İspanyol İç Savaşı'nın patlak vermesi, sanatçıyı Paris'te kişisel bir sergi hazırlarken yakaladı.
O zamana kadar, Miro zaten kişisel bir yaşam ayarlamıştı. Pilar Zhunkosa 1929'da karısı oldu, bir yıl sonra ailede bir kız çocuğu Maria doğdu. Onlarla birlikte, usta Fransa'da kaldı. Otuzlu yıllarda "Resim", "Kompozisyon", "Reaper", "Eski Bir Ayakkabı ile Natürmort" eserleri sunuldu.
Kırkıncılara bir dizi guaj yaratıldı. Alman birlikleri Fransa'ya girdiğinde ressam İspanya'ya döndü. Karısının vatanı olan Mallorca'ya yerleşti. Bu dönemde bir resim “Takımyıldızlar” döngüsü oluşturuldu. "Constellation: Morning Star" adlı eseri ustanın en büyük başarısı olarak kabul edildi.