Dünyanın en ünlü sokak sanatçılarından Shepard Fairy, “Çalışmam işe yaramıyor, ancak sanat ve siyaset üzerinde doğrudan bir etkisi olmasına rağmen, toplumun dikkatini çekmek istediğim şey bu” diyor. Bu ilke - kişisel ifadenin önemi ve herhangi bir sorun üzerinde toplumun dikkatini keskinleştirme ilkesi - tüm modern sanatın temel bileşenlerinden biridir ve sokak sanatı da bir istisna değildir.
Kullanım kılavuzu
1
Bir yandan, sokak sanatı sanatı, özünde, agresif bir kentsel ortama dayanacak şekilde tasarlanmıştır, öte yandan, modern bir şehrin saldırısı olmadan, sokak sanatının kendisi ortaya çıkmazdı.
2
Sokak sanatı, geçen yüzyılın 60'larının sonlarında Philadelphia'da (ABD) grafiti haline gelen sokak etiketlerinden büyüdü. 80'li yılların başlarında, grafiti sanatçıları arasında rekabet olduğunda, kötü okunan font etiketlerinden grafiti giderek ilginç sanatsal kompozisyonlara ve akılda kalıcı sloganlara dönüşmeye başladı: “Sıkıntı karşı-devrimcidir”, “Koş, yoldaş, eski dünya arkanda”, “Kültür hayattır” tam tersi "veya" Gerçekçi olun, imkansızı talep edin! ".
3
Şimdi, sürekli eklektizm ve post-modernizm çağında, sokak sanatı kavramının sınırları ve diğer sanat biçimlerinin sınırları bulanıklaşıyor.
4
Sokak sanatı, kentsel bir ortamda, sokaklar ve meydanlar alanında yaratılan herhangi bir yaratıcı eylemdir. Sokak sanatçıları sadece statik alanı doğrudan dönüştüren, ona yeni bir anlam ve kod veren sanatçılar olamaz.
5
Sokak sanatçıları arasında sokak müzisyenleri, pandomim, breakdance dansçıları, flash mobers ve eylemciler bulunmaktadır. Yani, yaratmak için dışarı çıkanlar. Ve yaratıcı kişinin bunu sürekli yapması veya kendisi ve inandığı gibi etrafındaki kişiler için önemli olan bir şey yapması önemli değildir.
6
Sokak sanatı, kent yaşamındaki tüm katılımcıları aktif olarak diyaloga çeken agresif bir sanattır. Bir nedenden dolayı, bildiği bir nedenden dolayı, bir sokak arteri, kentsel bir ortama sadece “sevimli kediler” yerleştirse bile, her durumda, başkalarının görüşüne bakılmaksızın onları tamamen utanmaz bir şekilde dayatır.
7
Herkes sokak sanatı yapabilir. Sadece dünyaya söylemek istediğim standart olmayan bir fikir olsaydı, çünkü sokak sanatı herhangi bir şekilde ifade edilebilir, ancak bir kavram taşımalıdır. Sokak sanatı kavramsal bir sanattır.
8
Sokak sanatı sanatçıları, konsepte dayanan ifade araçlarını seçerler. Ve bu ifade araçları farklı olabilir: çıkartmalar, çıkartmalar, posterler, sprey kutuları, boya kalemleri, şablonlar, plastik, elektrik bandı, lazer projeksiyonlar ve LED kurulumları - hepsi hızlı bir şekilde bir sanat nesnesi oluşturabilir ve bacaklarınızı gerçekleştirmek için zamanınız olabilir. Gerçek şu ki, dünyanın birçok ülkesinde sokak sanatı, sıkıcı gri kentsel çevrenin dönüşümü değil, hala vandalizm olarak kabul edilmeye devam ediyor.
9
Bununla birlikte, bazı ülkelerin yetkilileri sokak sanatının şehirlere kar getirebileceğini fark ettiğinde, en popüler kompozisyonların adreslerine geziler için bile ödeme yapmak isteyen turistleri çektiğinden, bu tür kamusal sanat faaliyetlerine yönelik tutumlarını revize etmeyi düşünmeye başladılar.
10
Aynı zamanda, sokak sanatçılarının kendileri için, yaratıcılıktan para alma fikri neredeyse baştan aşağı kabul edilir, çünkü bu altkültür son derece dardır. Ticarileştirilmiş bir adamın haberi hemen kıtaların etrafında uçar ve sanatçı dışlanabilir. Başka bir şey, herhangi bir zahmetli iş yaratmak için bir sponsor varsa.
11
Dünyanın tüm ülkelerinde sokak sanatı çalışmaları, kentsel sanatın ticari sanatına ve ticari dolgusuna alternatif olarak yaratılmıştır. Açık hava reklamcılığına alternatif olarak kabaca konuşmak gerekirse. Aynı zamanda, reklamverenler giderek daha iyi çalıştıkları için sokak sanatçıları tarafından geliştirilen teknikleri kullanmaya başladılar.
