Ermitaj, ülkemizin en popüler müzelerinden biridir; imajı zihnimizde Kış Sarayı'nın zarif salonlarına sıkıca bağlıdır. Gerçekten de Kış Sarayı, müzenin ana ve en büyük binası olan kartvizitidir. Ancak Kış Sarayı sadece yirminci yüzyılda tesislere dönüştürülmeye başladı. Bir müze olarak Hermitage buradan başlamamıştır.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/12/kak-oformleni-vistavochnie-zali-ermitazha.jpg)
Kış Sarayı'nın mimari topluluğundaki ilk müze binası Küçük Hermitage, mimarlar Felten ve Wallen-Delamot olarak kabul edilebilir. Bu bina, kuzey ve güney olmak üzere iki pavyon ve Asma Bahçesi'nin yanlarında bulunan iki galeriden oluşmaktadır. Galeriler en son inşa edildi, ancak sanat objeleri sergilemek için ayrılmışlardı. Galerilerdeki resimler sürekli "kafes" asılı yöntemiyle yerleştirildi.
Amaç göz önüne alındığında, galerilerin duvarları çok kısıtlanmıştır. Ana dekoratif yük tuval üzerine düşer, çeşitli sıva kalıpları ile dekore edilmiştir ve monotonluğu önlemek için, büyük uzunluğu nedeniyle küçük sahte kubbeler ve silindirik kemerler burada yapılır. Çiçek madalyonlarındaki kubbelerin altında ünlü Batı Avrupalı ve Rus sanatçıların, heykeltraşların, bilim insanlarının ve mimarların kabartma profil portreleri bulunmaktadır - Titian, Rubens, Ghiberti, Martos, Murillo ve diğerleri. Yaratıcılarına göre bunların geç klasisizm döneminin müze iç mekanları olması gerekiyordu.
Sanat eserlerinin depolanması için tasarlanan ikinci bina, daha sonra Eski olarak adlandırılan Büyük Hermitage idi. Başlangıçta, iki binadan oluşuyordu - Saray Dolgusu boyunca Küçük Hermitage ile uyumlu bir bina ve Kış Kanalı boyunca bir önceki binaya dik olarak biraz sonra inşa edilen Loggia Raphael binası. Mimar Felten'in Büyük İnziva Yeri'nde bir Rus edebiyatı kütüphanesi vardı, bazı odalar konut odaları için ayrıldı.
Raphael'in Loggia binasında mimar Quarenghi sadece Vatikan duvar resimlerinin kopyalarını barındırmadı. Avluya pencereli salon, uçlarında Kuzey ve Güney odaları sanat koleksiyonlarının depolanması için tasarlanmıştır. Onları yapmak oldukça basitti. Merkez salonda, kabartmalı madalyonlar pencerelerin üzerine yerleştirilmiş ve uçlarında kesonlu yarım küre tavanlı nişler düzenlenmiştir. Düzeni neredeyse tamamen üste karşılık gelen zemin katta, zamanla bir yabancı edebiyat kütüphanesi düzenlendi. Raphael Loggia Kolordusu tamamen kayboldu, sadece kanal tarafındaki duvar kaldı. Vatikan resimlerinin kopyalarını içeren bir oda Yeni Ermitaj binasına inşa edilmiştir.
Yeni İnziva Yeri'nin açılmasından sonra saray meclisi oraya taşındı. 19. yüzyılın ortalarında mimar Stackenschneider, Eski Ermitaj'ın eski sergi odalarında oturma odaları, sınıflar ve tören salonları düzenledi. Zemin kat bir süre devlet kurumları tarafından işgal edildi.
Şu anda, ikinci kat yine sergi salonlarına ayrılmıştır. Burada, biri boyuna, ikincisi avluya ve Shtakenschneider tarafından konut odaları için tasarlanan iki uzunlamasına süit düzeni korunur. Özellikle zarif bir şekilde dekore edilmiş, Neva'daki Ön Enfilade pencereli salonlardır. Jasper sütunları, pitoresk pilasterleri, boyalı porselen madalyonlu renkli ahşap kapıları, yaldızlı sıva kalıpları ve tavanda ve kapıların üstünde pitoresk panelleri olan eski ön resepsiyon odası tarafından açılır. Old Hermitage'ın en büyük ve en zarif çift kişilik salonunun dekorasyonu, kullanılan çeşitli dekoratif unsurlar ve malzemelerle şaşırtıyor. Burada jasper ve mermer, porfir ve lapis lazuli. İkinci oda sekizgen, kubbe ile kapatılmış. Burada, aşağıdaki salonlarda olduğu gibi, ana dekoratif yük tavana düşer, yaldızlı sıva kalıplama ile bolca dekore edilmiştir ve pitoresk uçlarla kabartma desyuporta.
Yeni Ermitaj'ın salonlarının zaten belirli bir müze karakteri var. Tasarım için, zaten bir kamu müzesi - Pinakothek Münih - inşa etme deneyimi olan Alman mimar Leo von Klenze dahil oldu. Bina ve dekorasyon inşaatı N. Efimov tarafından yapılmıştır.
Klenze’nin fikrine göre, zemin katta Antik ve Modern zamanların yanı sıra antik sanat heykeli de sergilenecekti. Bu nedenle, salonların bazıları eski ruhla dekore edilmiştir. Bunlardan biri - Yirmi Sütun, Yunan ve Etrüsk vazoları için tasarlandı. Antika bir bazilika gibi inşa edilmiştir. Tavan antika seramik tarzında resimlerle kaplıdır ve duvarlarda Yunan tarzında arsa kompozisyonları vardır. Zemin acanthus süsleri ve bir menderes ile döşenmiştir. Antik heykelin bir başka salonu antika bir avlu şeklinde çözülmüştür. Beyaz kanüllü Korint sütunları ile dekore edilmiştir, duvarlar koyu leylak rengindeki yapay mermer ile kaplıdır ve karo zemin geometrik ve çiçek süslemelerle dekore edilmiştir.
Mimarın Çağdaş Çağ'ın bir heykelini sergilemeyi amaçladığı salon, Michelangelo, Canova, Martos ve diğerlerinin profillerine sahip madalyonlarla destekleniyor. Olağanüstü heykeltıraşların portreleri, bu salonda ana dekoratif yükü taşıyan tavanda bulunur. Kasa, kalıplı bir kutu kasası ile kaplıdır ve bol miktarda sıva süslemesi ile kaplıdır. Duvarlar koyu yeşil yapay mermer ile kaplıdır.
Birinci katın geri kalan salonlarında, duvarlar da renkli yapay mermer ile kaplıdır ve tavanlar ya antik ruhta çiçek desenli boyalı kalıplarla veya düz, süslü kesonlarla süslenmiş kalıplarla kaplıdır.
İkinci katta antik resim tarihi galerisi açılır. Galeri, her biri bir kubbe tarafından engellenen dört kare odadan oluşmaktadır. Kubbeleri destekleyen yelkenlere Leo von Klenze de dahil olmak üzere tanınmış sanatçıların kısma portreleri yerleştirilir. Galeriyi süslemek için resim tarihini anlatan resimler yazılmıştır.
İkinci katın en cömert mekânları, havai bir ışık ile üç salonun bir enfiladesidir. Devasa tonozlu tonozlar tamamen arabesk dökümle kaplıdır. Salonlar geniş formatlı işler için tasarlanmıştır. Çadır salonu, üçgen tavanında boya ile kaplı tüm kiriş sisteminin görünür olması nedeniyle dikkat çekicidir.
Yeni İnziva Yeri'nin bir özelliği, bu binanın tam olarak sanat objeleri sergilemek için tasarlanması ve yapılandırılmasıdır. Rus mimarisinde 19. yüzyılın ortası, geçmişin çeşitli mimari stillerine dönme zamanıydı. Müzeye yönelik salonları süsleyen, sergilenen nesnelerle iç mekanın uyumunu sağlamaya çalışan Leo von Klenze, Yunan, Roma ve Rönesans mimarisinin unsurlarını kullanma şansını yakaladı.