Mikhail Bogdanov uzun metrajlı filmlerde ve tiyatroda seçkin bir film sanatçısı. Onur Sanatçısı VGIK'te profesör ve ülkenin ulusal sanatçısı Bilimler Akademisi'nin ilgili üyesidir. Ona Onur Rozeti Nişanı verildi.
17 Kasım 1914'te Vyborg'da doğan Bogdanov, doğduğu andan itibaren misyonuna güveniyor gibi görünüyor. 1905 anısına başkent sanat okulundan mezun oldu. Dubrovsky-Eshke atölyesinde VGIK sanat fakültesinde çalışmalarına devam etmek için, Mikhail Alexandrovich 1943'te milislerden geri çağrıldı.
olma
Eğitim 1939'da Film Enstitüsü'nde işe alım ile başladı. Konu sinemanın tahliye edildiği Almatı'da gerçekleşti. Alma-Ata'da Korkunç İvan'ı vuran ünlü yönetmen Eisenstein mezunlara diploma verdi.
Yaratıcı etkinlik kırklı yılların ortalarında başladı. Sinema daha sonra düzenleme, yeni şiir ve ses olanaklarına hakim oldu. Arsa inşaatı ve dramatik yapıların gelişimi başladı. Etkili bir atmosferin ve kahramanların eylemlerinin birbirine bağlanması belirleyici bir öneme sahipti. Alışılmadık bir anlatı ve imaj kazandı. Film yapımcılarının görevleri değişti.
Manzara, karakterlerin biyografisinin maddi bir devamı haline geldi. Efendinin çalışmasındaki lider yer, anlatı niteliğindeki gerçekçi doğaya verildi. Çalışmanın temeli, sanatçı tarafından yapılan manzaraya dayalı olarak hem tam ölçekli hem de pavilion çekiminde ekran görüntüsünün güvenilirliğini sağlama arzusuydu.
O zaman, insan yapımı ve doğal süslemeler arasındaki fark oldukça keskin bir şekilde hissedildi. Bu nedenle, film yapımcıları genellikle filmin bileşimini tercih ettiler. Doğa esas olarak sanatçıların kendileri tarafından seçildi. Aksi takdirde, manzara tam bir rekreasyon gerektirdi. Ellili yılların sonundan beri, çağdaş resim temasına ana önem verilmiştir.
Çevreye aktörlerden birinin rolü verildi. Kalkınma ve iyileştirme Bogdanov, çalışmalarında her iki eğilimi de birleştirmeye çalıştı, simbiyozu uç noktaya getirmedi. Doğa seçiminde ve manzaranın inşasında sanatçı, ekrandaki görüntünün maksimum özgünlüğü için çabaladı.
Doğa plana tam olarak dönüştürüldü ve insan yapımı süslemeler gerçek gerçekliğin tüm işaretlerini birleştirdi. "Eski soyguncular" resimlerinde bu arzu, planın uygulanmasında başarının anahtarı haline geldi.
Önemli çalışmalar
Doğal olarak, usta televizyon filmlerinde çalışmalarla belgesel estetik getirdi. “Güvercin”, “Putin” üzerinde çalıştı. Projelerdeki ortama neredeyse kronik doğruluk verildi. Neredeyse otuz resim üzerinde çalıştı.
İlk film 1948'de "Michurin" idi ve Bogdanov'un yönetmen rolünü üstlendi. O zaman, pavyon ve ağır süslemeler tercih edildi. İçlerinde teatralitenin belirli bir payı vardı. Bu, gelecekteki ressamın ilk çalışmalarında fark edilir.
1973'te İtalyanların Rusya'daki inanılmaz maceraları hakkında bir film üzerinde çalıştı. Bu projedeki manzaranın değeri büyük önem taşıyordu. Usta mükemmel bir iş çıkardı. Tüm kareler daha özlü hale geldi ve film dinamizmi ve hafifliği verdi.
Çizilen eskizlerde, statik ve dinamik kinonatın çizdiği tebeşirle çelişki ortadan kayboldu. "Taş Çiçek", "Üç Deniz üzerinde Yürüyüş", "Savaş ve Barış" için insan yapımı sahne. Son projede, sanatçı Myasnikov ile birlikte çalışmalar yapıldı. Doğa ile birlikte yaşamanın başarısına renk çözümlerine büyük önem verildi.
Şekil, görüntülerin şiir ve derin anlamı ile doldurulduğu ilginç seçenekleri seçmeyi başardı. Görsel dünya eşsiz hale geldi. Usta, Bulgaristan ve Hindistan'dan ustalarla çeşitli projelerle çalıştı. Yönetmenin yaratıcılığı, yeteneklerinin uyumlu bir şekilde gerçekleştirilmesine bir örnektir.
Birçok mezun Bogdanov'u öğretmenlerine çağırır. Sinematografik sanat çalışmalarında geleneklerin başlatıcısı oldu. Tutumun tuhaflığı, yaşamın yaratıcılıkla birleşmesinin sebebi olmuştur. Ustanın esası ve eserleri Sanatçı, Bazhenov, Krymov, Dovzhenko ile içsel bir yakınlık hissetti. İlgi alanları da büyük ölçüde ana öğretmenler tarafından belirlendi.
