“Heykel” kelimesi, kesilmiş, oyulmuş anlamına gelen Latince “sculpo” dan gelmektedir. Bu, üç boyutlu görüntü ilkesine dayanan en eski güzel sanat türlerinden biridir.
Büyük yabancı heykeltraşlar
Heykelin görünümü ilkel döneme atfedilir. İlk eserler bir kişinin emek faaliyeti ve inançları ile bağlantılıdır.
Sanat tarihinde isimleri korunan ilk büyük heykeltıraşlar, Antik Yunanistan ve Antik Roma heykeltraşları - Miron, Phidias, Skopas, Policlet, Lysippus, Praxiteles. Eserleri özgür vatandaşlara yöneliktir ve birçok yönden antik mitlerin plastik uygulamasıdır. Uyumlu bir şekilde gelişmiş bir kişiliğin idealleri, kahramanların, savaşçıların, Olimpiyat Oyunlarının sporcularının ve tanrıların imgelerinde somutlaştı. En büyük dolgunluğa sahip bu heykeltıraşların yaratıcılığı, Yunan heykelinin insancıl özünü ortaya koydu: insan vücudunun güzelliği ve insan kişinin öneminin teyidi.
Bu tür sanatın gerçek çiçeklenmesi Orta Çağ'da meydana geldi. Donatello ve A. Verrocchio, bağımsız heykeller yaratmak için çok önemli bir adım attılar, şu anda bronz döküm ve kabartma tekniği geliştirildi, majolika tekniği kullanıldı.
Rönesans heykeltıraşları arasında, Fransa'daki J. Pilon ve J. Goujon, Almanya'daki A. Kraft ve F. Stoss, Avusturya'daki M. Pacher de dikkat çekiyor.
Rönesans'ın zirvelerinden biri, titanik güç ve yoğun drama ile dolu Michelangelo'nun heykeli. “Moses”, “Risen Slave” ve “Dying Slave”, “Pieta” kreasyonları trajedi, plastik güç ve iç gerilim ile doludur.
19. yüzyılın sonunda, büyük Fransız heykeltıraş Auguste Rodin'in yıldızı yükseldi ve duygusal etki güçlerinde çarpıcı çalışmalar yarattı: Citizens Calle, Thinker ve Kiss.
