"Paris, Texas" filmi on dört ödül için aday gösterildi. Film, en iyi yönetmenlik ödülünü kazandı, Cannes Film Festivali ve FIPRESCI Film Eleştirmenleri Ödülü'nü kazandı. Kameraman, uzun metrajlı film türünün en iyisi olarak tanınıyor.
Travis, hiç bir yerden dışarı çıkarken, bir yerde sevgili bir ailenin olduğunu anlıyor. Adamın, sevdiklerinin hayatından kaybolduğu andan beri birkaç yıl geçtiği bilinmemektedir. Amerikan taşralarının vahşi doğasında çaresiz bir arayışa, Paradise Kuder tarafından bir izleyici ve trans müziği getirildi. Yeteneğinin tanınan ışıltılı yıldızı Teksas'taki Paris kasabasında yükseldi.
Başarı zirvesi
Film yapımcıları yol maceralarına çok düşkündür. İçindeki yer hem lüks görüş hem de yönün özü, yani sonsuz seyahat. Alman yönetmen Wim Wenders, yol filminin yönetmenliğini tanıma ve ün kazandı. Yönetmen "Şehirlerde Alice" ve "Yanlış hareket" ünlü eserleri yol macera tarzı vuruldu.
On yıl sonra, “Paris, Teksas” sadece yaratıcılığın son aşamasına dönüşmekle kalmadı, aynı zamanda yönetmenin çalışması üzerindeki Amerikan etkisine veda sembolü rolünü oynadı. İlk çekimlerden itibaren Wenders, Amerika'da sinemada ve hayatta yetmişli ve seksenli yıllarda saygı duyulan büyük yolların romantizmini ve kültünü aktarıyor.
Ulusun karakteri, dinamiklerin ve sürekli hareketin sabitliğinde açıkça ifade edilir. Bu ortamda yalnızlık teması konuldu. San Francisco'nun yoğun nüfuslu bölgelerinde bile çelişkili bir özellik hissediliyor. Bu his yüzünden, resmin en güzel manzaraları bile terk edildi.
Yalnızlığın ana sembolü, kahramanın elinde bir resimdir. Fotoğraf, Paris'in Amerikan kasabasında bir çöl alanı gösterir. Harry Dean Stanton tarafından canlandırılan karakter bu özün bir ifadesidir. Batılı bir kahraman gibi asosyal, toplumdan uzak durmaya çalışıyor ve bu yüzden yalnız.
Bilinmeyenlerde dört yıl dolaşmak, mutlu bir kaza sayesinde aileye dönmek ve hayatın görünen anlamını kazanmak gerçek mutluluğu bulmak anlamına gelmez. Bir rüya ilk bakışta gerçekleşir. Bununla birlikte, sonsuz gezgin, sonsuz Kaliforniya genişliklerinde bir hayalete dönüşür. Yabancılaşma şiirlerine Antonioni zar zor farkedilir bir ip çekiyor.
Başarının bileşenleri
Paradise Kuder'in film müziğinin büyüsü, boşluk hissini daha da artırıyor. Slayt gitar sanki tam melankoli ve gerginlik notları saçıyor gibi. Besteci, biyografisinde bir dönüm noktası haline gelen kavşakları iş tonalitesiyle öngördü. Meditatif müziğin seyrekliği, manzara gölgelerinin parlak doygunluğuna düşer.
Kameraman Robbie Muller yerel aile dramına Jarmusch'un "yol filmi" ni devam ettirerek sonsuz bir ölçek verdi. Efekti elde etmek için ustalıkla kombinasyonu kullanır. İlk olarak, çöl ovalarından büyüyen her şeyin üzerinde hüküm süren görkemli tepeler ortaya çıkar, daha sonra yerini beton ormanlar alır.
Film, türün atipik temsilcilerine aittir. Bu yol macerasında bir sürüş yok, dinamikler hissedilmiyor. Wenders, Atlantik ötesi Güney'deki Avrupa kıtasının romantik üzüntüsünü aktardı. Kasten vurgulanan yalnızlık yok olmaz, her çerçeveyi sarar. Filmin sonuna yaklaştıkça, Kobo Abe'nin “Kumdaki Kadın” dan bahseden neredeyse ütopik bir ruh hali yaratılıyor.
Fakat Avrupalı Wenders'in kahramanı bir Amerikan, gerçek bir Batı kahramanı olmaya devam ediyor. Yerleşik bir hayata liderlik etmez, ruhunun dolaşmaya ihtiyacı vardır ve bu ömür boyu uzun bir hacdır. Cannes'daki çalışmanın tanınması Amerika hakkındaki filmi daha da güzelleştirdi.
Resim sadece her şeyden hayal kırıklığına uğramış Avrupalılar için çekildi. Arsa antik mitten ödünç alınır, manzara Westerns'tan alınır, kayıp ve yeni keşfedilmiş hafızanın motifi bandı tamamlar. Bu, yönetmenin akıl ve bedensel enerji arasında eşsiz bir denge, büyüklük panoraması için günlük rutinin yükselmesi arzusunu kanıtlar.
Sonsuz çölden, Travis'in kahramanı büyüleyici şarkı gitar akorlarının altına girer. Karakter, kocasını ve çocuklarını terk eden karısıyla ayrılma felaketinden kaçıyor. Travis'in kardeşi Walt yavaş yavaş kardeşinin hafızasını geri kazanmasına, köklerine ve kendisine geri dönmesine yardım ediyor. Wenders'in kariyerinde dönüm noktası tam da bu işti. Yönetmen, kendi yolunu bulmaya çalışırken toplumla olan karşılıklı duygularını çok dikkatli bir şekilde tanıyor.
