Tuhaflıkları nedeniyle, bir şiir analiz etmek nesirden daha zordur. Özellikle kısalık, çok sayıda sanatsal anlam aktarımının yanı sıra metaforlar ve diğer formlar, herhangi bir ayeti düşünmeyi oldukça uzun bir süre yapar. Aynı zamanda, herhangi bir nesir çalışması, kural olarak, okuyucu için daha anlaşılır, çünkü tema ve arsa, kahramanlar ve fikirler açıkça içinde çizilir.
Bu nedenle, şiirin bir analizini yapmak için temasını vurgulamak gerekir. Şarkı sözleri olabilir, yani bir çalışma sevgi ve duygulara adanmıştır, doğanın bir tanımı (manzara) olabilir, bir felsefe (varlığın anlamı ve diğer kategoriler hakkında akıl yürütme) olabilir ve bir şiir de sosyal olarak önemli sorunlara ayrılabilir.
Analizde bir sonraki nokta çizimdir. Şiirin duygulara adanmış olması olmayabilir. Daha sonra, büyük olasılıkla, bunların bir açıklamasını okuyacaksınız, ancak büyük olasılıkla onlarla bir ilişki hattı izlenecektir. Bununla birlikte, şiirde hiçbir olay yoksa, arsaya odaklanmak isteğe bağlıdır.
Bir şiirin analizini yapmak için boyutunu belirlemek önemlidir. Belki de bu, edebiyat teorisini incelememiş olanlar için en zor kısımdır. En yaygın boyutlar iambik, trochee, daktil, amfibrach ve anapaesttir. Farklılıkları, çizgi başına hecelerin sayısının yanı sıra, bir bütün olarak ayetin ritmini oluşturan stresin yerleştirilmesinden oluşur.
Kafiyenin frekansı da farklı olabilir, bu da ayet analiz edilirken gösterilmelidir. Eşleştirilebilir (iki satır arka arkaya kafiye yapıldığında), halka (kafiye 1 ve 4 satır, ayrıca 2. ve 3.) ve çapraz (çift ve tek çizgiler kafiye) olabilir.
Bir şiiri incelerken, kullanılan sanatsal imgeleri, bunları ifade etme yollarını, üslup figürlerini ve yolları belirtmek önemlidir. Bunlar arasında epiteler, alegoriler, metaforlar, hiperboller vb. Takviyeler ve diğer devrimler de etkiyi artırmaya ve vurguyu artırmaya yardımcı olur.
Çalışmanın üslup yönü dikkate alınmalıdır. Romantizm olabilir, ancak bugün modernizm, fütürizm ve diğer modern eğilimler sıklıkla bulunur.
